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REDACCI\u00d3N<\/p>\n
Jueves 3 de septiembre, 20:30 hrs.<\/span><\/b><\/p>\n POR MIS BIGOTES<\/span><\/span><\/i><\/b>\u00a0(cine)<\/span><\/i><\/b><\/i><\/b><\/p>\n Manuel Caram\u00e9s<\/span><\/b><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n La pel\u00edcula propone reflexiones sobre el valor de la amistad, el sentido de la pertenencia y la aceptaci\u00f3n a los cambios. Aunque suene incre\u00edble, al peque\u00f1o Ulises de tan s\u00f3lo nueve a\u00f1os, de un d\u00eda para otro le creci\u00f3 el bigote. Esta situaci\u00f3n desata una serie de acontecimientos extraordinarios para \u00e9l, su mam\u00e1 y sus mejores amigos.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n M\u00e9xico | 2015 | 95 min.<\/span><\/p>\n Director:\u00a0Manuel Caram\u00e9s<\/span><\/p>\n Gui\u00f3n:\u00a0Jorge A. Estrada<\/span><\/p>\n Direcci\u00f3n art\u00edstica: Liz Medrano<\/span><\/p>\n Dise\u00f1o de producci\u00f3n: Liz Medrano<\/span><\/p>\n M\u00fasica: Alejandro Giacom\u00e1n<\/p>\n Sonido: Jaime Baksht<\/span><\/p>\n Fotograf\u00eda: Jes\u00fas Chuy Chavez<\/span><\/p>\n Montaje: Jorge El Porri Garc\u00eda<\/span><\/p>\n Vestuario: Adolfo Cruz Mateo<\/span><\/p>\n Protagonistas:\u00a0\u00a0\u00a0 Jes\u00fas Ochoa, Luis Fernando Pe\u00f1a, Osvaldo de Le\u00f3n, Santiago Torres, Eduardo Espa\u00f1a, Pedro Dami\u00e1n, Hugo Mac\u00edas Macotela.<\/span><\/p>\n Viernes 4 de septiembre, 20:30 hrs.<\/span><\/b><\/p>\n VI\u00d1ETAS BRECHTIANAS<\/span><\/span><\/i><\/b>\u00a0<\/span><\/span>(teatro)<\/span><\/i><\/b><\/i><\/b><\/p>\n Perro Teatro<\/span><\/b><\/p>\n Compa\u00f1\u00eda profesional autogestiva fundada en 1985 con sede en CDMX. Desde su fundaci\u00f3n ha trabajado ininterrumpidamente, produciendo m\u00e1s de 40 espect\u00e1culos e impartiendo talleres, con un perfil aut\u00f3nomo, aunque colabora frecuentemente con instituciones p\u00fablicas como son la UNAM, el INBA, el Sistema de Teatros de la CDMX y la Secretar\u00eda de Cultura, entre otras.<\/span><\/p>\n Entre sus puestas en escena destacan Aristof\u00e1nica, El diablo con tetas de Dario Fo,\u00a0Los locos de Valencia<\/i>\u00a0de Lope de Vega,\u00a0Amor es m\u00e1s laberinto<\/i>\u00a0de Sor Juana,\u00a0Antonio y Cleopatra<\/i>\u00a0de Shakespeare,\u00a0La ronda<\/i>\u00a0de Schnitzler, Vi\u00f1etas Brechtianas,\u00a0Persecuci\u00f3n y asesinato<\/i>\u00a0de Le\u00f3n Trotsky,\u00a0C\u00f3mprame<\/i>,\u00a0Cr\u00f3nicas de la esclavitud sexual y Kasparia;<\/i>\u00a0y para ni\u00f1os\u00a0Benito y Wataru<\/i>,\u00a0Triciclo, Los cuentos de la Alforja, La curiosidad del gato y La ciudad de las ni\u00f1as invisibles<\/i>, entre otras. Sus producciones se han presentado en Madrid, Almagro, Barcelona, en Espa\u00f1a. En R\u00fcrh, Alemania; El Paso, Chamizal Texas. EEUU entre otros.<\/span><\/p>\n Gilberto Guerreo<\/span><\/b>, director de escena, escritor, periodista y maestro de actuaci\u00f3n, direcci\u00f3n y teor\u00eda dram\u00e1tica. Licenciado en Actuaci\u00f3n por el Acuerdo 286 de la SEP. Estudi\u00f3 Direcci\u00f3n Esc\u00e9nica en la Escuela de Arte Teatral del INBA y Ciencias Pol\u00edticas en la FCPS de la UNAM. Es profesor en la ENAT desde 1996, en el Centro de Capacitaci\u00f3n Cinematogr\u00e1fica (CCC). Su novela\u00a0\u201cEl div\u00e1n del taimado\u201d<\/i>\u00a0fue finalista en el concurso internacional de novela er\u00f3tica\u00a0La sonrisa vertical<\/i>\u00a0y publicada en 1998 por Tusquets. Ha dirigido m\u00e1s de 60 espect\u00e1culos y es autor de una veintena de textos dram\u00e1ticos. Su trayectoria fue reconocida con la medalla Mi vida en el Teatro del ITI-UNESCO.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/b><\/p>\n Vi\u00f1etas Brechtianas<\/span><\/b>\u00a0es un espect\u00e1culo compuesto por canciones, poemas, citas y escenas teatrales de Bertolt Brecht. En un tono l\u00fadico, cabaretesco, la estructura tem\u00e1tica se asienta en la transcripci\u00f3n de algunas partes del interrogatorio que le hiciera el Comit\u00e9 de Investigaci\u00f3n de Actividades Antinorteamericanas en 1947. Reflexi\u00f3n autobiogr\u00e1fica, fin del teatro, racismo, la guerra, intolerancia, exilio, libertad, compromiso social, solidaridad son algunos de los temas abordados.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Cr\u00e9ditos<\/span><\/b><\/p>\n Dramaturgia y Direcci\u00f3n: Gilberto Guerrero V\u00e1zquez<\/span><\/p>\n Actuaci\u00f3n: Ortos Soyus, Guillermo Garc\u00eda Proal, Sof\u00eda Gabriel y Darinka Olmedo<\/span><\/p>\n Piano: Salvador Gonz\u00e1lez de la Vega<\/span><\/p>\n Escenograf\u00eda y Producci\u00f3n: Ana Luisa Alfaro S\u00e1nchez<\/span><\/p>\n Iluminaci\u00f3n: Juan Rico<\/span><\/p>\n Musicalizaci\u00f3n: Alina Ram\u00edrez<\/span><\/p>\n Coreograf\u00eda: Ferm\u00edn Z\u00fa\u00f1iga<\/span><\/p>\n Dise\u00f1o gr\u00e1fico: Ulises Salda\u00f1a<\/span><\/p>\n Vestuario: Adolfo Cruz<\/span><\/p>\n Asistencia de direcci\u00f3n: Natalia Guerrero<\/span><\/p>\n S\u00e1bado 5 de septiembre \u2013 19:00 hrs.<\/span><\/b><\/p>\n CONCIERTO AFRODELIA<\/span><\/span><\/i><\/b>\u00a0(m\u00fasica)<\/span><\/i><\/b><\/i><\/b><\/p>\n Punta Diamante<\/span><\/b><\/p>\n Punta Diamante es una banda de la Ciudad de Me\u0301xico que define su mu\u0301sica como Afrodelia, una amalgama de diferentes rai\u0301ces musicales tales como el afrobeat, funk, free jazz, mu\u0301sica afroantillana y rock psicode\u0301lico, generando asi\u0301, una paleta sonora genuina y rica en texturas, movimientos y matices.<\/span><\/p>\n La mu\u0301sica de esta agrupacio\u0301n se caracteriza por una fuerza envolvente que invita a la audiencia a escuchar y bailar profundamente, provocando una retroalimentacio\u0301n de sensaciones y emociones, un ritual para celebrar en comunidad.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n A finales del an\u0303o 2019 se publico\u0301 su primer LP \u201cAfrodelia\u201d<\/i>\u00a0firmado bajo el sello Sonorama Records que tiene sede en la ciudad de Chicago, Illinois. Algunos de los foros y festivales en donde se ha presentado la banda son: Festival Vaniloquio en la explanada del centro de Cholula, Casa de Lago UNAM, Departamento StudioBar, Feria del Libro y la Rosa en el Museo Universitario del Chopo, Fiesta de la Mu\u0301sica de la Alianza Francesa en el Monumento a la Madre, Noche de Museos en la Academia de San Carlos, Festival de las Culturas en Resistencia Ollin Kan, Foro Cultural Hilvana, Carnaval Bahidora\u0301, El 316, Noche de Primavera en el Centro Histo\u0301rico, Festival Hipnosis 2019 y Festival GNP 2020, por mencionar algunos.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Afrodelia<\/span><\/b><\/p>\n Concierto de mu\u0301sica psicode\u0301lica con rai\u0301ces afrolatinas de diversas texturas y ritmos, pasajes que emanan un fuerte contenido ritual, festivo y ene\u0301rgico que despliega diferentes dina\u0301micas y colores sonoros. El repertorio de la banda es completamente original, algunas de las canciones pertenecen a su primer producci\u00f3n.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n La presentacio\u0301n de\u00a0Punta Diamante<\/i>\u00a0se caracteriza por ser genuina y diversa en cuanto a las influencias y los estados que integra cada cancio\u0301n, es mu\u0301sica instrumental directa y abrasadora, con una seccio\u0301n de saxofones estridentes y solemnes, percusiones que forman tejidos ri\u0301tmicos complejos y vivaces, guitarras, bajo y teclado que se funden en un flujo envolvente de matices y sonidos que viajan por el espacio en diferentes direcciones.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Cr\u00e9ditos<\/span><\/b><\/p>\n Santiago Jua\u0301rez. Inte\u0301rprete y productor<\/span><\/p>\n Alberto Torres. Fundador, inte\u0301rpretey productor<\/span><\/p>\n Antonio Can. Fundador, inte\u0301rprete y compositor<\/span><\/p>\n Eli\u0301as Manuel Rami\u0301rez. Inte\u0301rprete y productor<\/span><\/p>\n Vladimir Aranda. Inte\u0301rprete y compositor<\/span><\/p>\n Emiliano Mendoza. Inte\u0301rprete y compositor<\/span><\/p>\n Emiliano Rami\u0301rez. Inte\u0301rprete<\/span><\/p>\n Vladimir Tovar. Inte\u0301rprete y compositor<\/span><\/p>\n Ernesto Tovar. inte\u0301rprete<\/span><\/p>\n Rodrigo de Leo. Inte\u0301rprete<\/span><\/p>\n Andre\u0301s Castro. Ingeniero de audio<\/span><\/p>\n Domingo 6 de septiembre \u2013 18:00 hrs.<\/span><\/b><\/p>\n PEDRO Y EL LOBO<\/span><\/span><\/i><\/b>\u00a0(danza)<\/span><\/i><\/b><\/i><\/b><\/p>\n Ballet de la Ciudad de M\u00e9xico (BCM)<\/span><\/b><\/p>\n El Ballet de la Ciudad de M\u00e9xico llev\u00f3 a cabo su presentaci\u00f3n oficial en Julio de 1991, bajo los auspicios de la Sociedad Mexicana de Maestros de Danza A.C. En Julio de 1996, se constituye como una compa\u00f1\u00eda independiente. El BCM es una compa\u00f1\u00eda de corte cl\u00e1sico que presenta obras del repertorio tradicional, as\u00ed como creaciones originales.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n En 1994, con el apoyo del Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales del FONCA, se crea<\/span><\/p>\n y produce el ballet Infantil\u00a0Pedro y el lobo<\/i>\u00a0basado en el cuento sinf\u00f3nico de Prokofiev, con coreograf\u00eda de Isabel Avalos, escenograf\u00eda de Carlos Trejo y dise\u00f1o de vestuario de Sara Salom\u00f3n. Desde su creaci\u00f3n, Pedro y el lobo cuenta con m\u00e1s de 1,200 representaciones y se ha presentado alrededor de pr\u00e1cticamente toda la Rep\u00fablica Mexicana. Ha formado parte del Programa de Danza Escolar fomentado por la SEP y el INBA y se ha presentado en diversas ocasiones en el Auditorio Nacional acompa\u00f1ado por la Orquesta Sinf\u00f3nica Nacional y la Orquesta Filarm\u00f3nica de la Ciudad. En 2012 fue nominado como mejor espect\u00e1culo de danza en las Lunas del Auditorio Nacional. Durante el a\u00f1o 2019 El Ballet de la Ciudad de M\u00e9xico celebr\u00f3 en Auditorio Nacional los 25 a\u00f1os de representaciones del Ballet Pedro y el Lobo, con Orquesta en Vivo.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Arcelia de la Pe\u00f1a,\u00a0<\/span><\/b>productora, maestra de ballet y core\u00f3grafa.<\/b><\/span><\/p>\n Maestra asociada de la Imperial Society of Teachers of Dancing de Inglaterra. Fue maestra de danza en el Centro de Capacitaci\u00f3n de Actores y core\u00f3grafa en varios programas en Televisa. Maestra y core\u00f3grafa del grupo Timbiriche, del grupo Grillos y dirigi\u00f3 la empresa Nueva Generaci\u00f3n, de grupo Televisa. Core\u00f3grafa en la producci\u00f3n Jesucristo Superestrella.\u00a0 En 1984 fund\u00f3 la Academia de Ballet Dance Center de la cual es propietaria y directora hasta la fecha. En 1990 fund\u00f3 la Sociedad Mexicana de Maestros de Danza, Asociaci\u00f3n Civil, misma que presidi\u00f3 hasta 1995. En 1991 forma el Ballet de la Ciudad de M\u00e9xico y funge como directora ejecutiva al momento. Fue invitada a colaborar como Co-secretaria en el Comit\u00e9 Nacional de Danza del Instituto Internacional de Teatro de la UNESCO, fue miembro del Consejo Consultivo de la Coordinaci\u00f3n Nacional de Danza del INBA. Form\u00f3 parte del Consejo Asesor de la Direcci\u00f3n de Danza de la UNAM, y fue invitada a presentar las Charlas Introductorias de las Proyecciones Digitales desde el Royal Opera House en la UNAM en la temporada 2016 y 2017. En 1994 fund\u00f3 Ars Tempo Producciones, empresa destinada a la promoci\u00f3n de eventos culturales.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n En octubre 2009, recibe el Premio Nacional de la Mujer 2009, por su labor en el desarrollo de la cultura en M\u00e9xico. En 2012 recibe el reconocimiento por su trayectoria Una Vida en Danza del CENIDI del INBA. Los espect\u00e1culos producidos por la maestra Arcelia de la Pe\u00f1a en el Auditorio Nacional han sido acreedores a 14 nominaciones y ganadora de 10 Lunas del Auditorio Nacional. A partir de septiembre de 2011 funge como Directora de Producciones Escenarte Internacional, empresa dedicada a la promoci\u00f3n y producci\u00f3n de espect\u00e1culos culturales nacionales e internacionales. Recientemente organiz\u00f3 el Primer Encuentro Internacional de Escuelas de Danza Cl\u00e1sica en colaboraci\u00f3n con la Coordinaci\u00f3n Nacional de Danza INBA.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Isabel \u00c1valos,\u00a0<\/span><\/b>directora art\u00edstica y core\u00f3grafa.<\/b><\/span><\/p>\n Inici\u00f3 sus estudios en la\u00a0Academia de Bal\u00e9 de Coyoac\u00e1n<\/i>, dirigida por la maestra Ana Castillo; cursa todos los grados del Sistema de Royal Academy of Dancing, y es en Londres, Inglaterra donde presenta su \u00faltimo grado de solista en el a\u00f1o de 1974. En 1975 ingresa a la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza del INBA, con la categor\u00eda de segunda solista, y es en 1978 que se le selecciona para perfeccionarse en el Ballet Nacional de Cuba, dirigido por la maestra Alicia Alonso, y donde permanece dos a\u00f1os.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Durante su formaci\u00f3n en la\u00a0Academia de Coyoac\u00e1n<\/i>\u00a0imparte clases por diez a\u00f1os inici\u00e1ndose tambi\u00e9n como core\u00f3grafa. En su estancia en Cuba obtuvo dos premios para sus coreograf\u00edas\u00a0Im\u00e1genes y Semillas<\/i>, y participa en cursos metodol\u00f3gicos e imparte clases a diferentes niveles. En la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza al mismo tiempo que est\u00e1 como ejecutante, tiene la categor\u00eda de maestra, y forma parte durante un tiempo de la comisi\u00f3n art\u00edstica. En octubre de 1988 obtiene con su coreograf\u00eda\u00a0Instrumentos<\/i>\u00a0el primer lugar en el concurso de proyectos coreogr\u00e1ficos, convocado por la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n En el taller coreogr\u00e1fico tambi\u00e9n colabora como maestra ensayadora durante su permanencia como bailarina. Desde 1991 hasta la fecha es directora art\u00edstica del Ballet de la Ciudad de M\u00e9xico, donde imparte clases y crea coreograf\u00edas seg\u00fan las necesidades del grupo. Al mismo tiempo, funge como directora acad\u00e9mica de la Academia del Ballet de la Ciudad de M\u00e9xico y contin\u00faa dando asesor\u00edas y fungiendo como examinadora y core\u00f3grafa en diferentes escuelas de la rep\u00fablica. Fue directora acad\u00e9mica y art\u00edstica de la\u00a0Academia de Bal\u00e9 de Coyoac\u00e1n<\/i>\u00a0durante los \u00faltimos a\u00f1os de existencia de esta reconocida instituci\u00f3n educativa. En mayo del 2010 recibe el reconocimiento Una vida en la danza otorgado por el INBA, CONACULTA y el CENIDI\u00a0Danza Jos\u00e9 Lim\u00f3n<\/i>\u00a0premio otorgado por su trayectoria art\u00edstica.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n El ballet\u00a0Pedro y el Lobo<\/i><\/b>, se constituye como un espect\u00e1culo infantil de la m\u00e1s alta calidad, a trav\u00e9s del cual el p\u00fablico familiar se acerca a las artes esc\u00e9nicas de forma comprensible y aprehensible. El cuento inculca importantes valores como la honestidad, la amistad y el trabajo en equipo. Est\u00e1 concebido como una amable introducci\u00f3n a la m\u00fasica cl\u00e1sica y a la danza. De la mano de un narrador y gracias a la extraordinaria partitura de Sergei Prokofiev, el peque\u00f1o espectador aprender\u00e1 a identificar ciertos instrumentos, asoci\u00e1ndolos a los diferentes personajes y aprehendiendo el concepto del\u00a0leitmotiv<\/i>. Al mismo tiempo, cada personaje es representado por un estilo de danza particular, permitiendo al p\u00fablico descubrir las cualidades de movimiento que caracterizan al ballet, al jazz, a la danza contempor\u00e1nea, a la acrob\u00e1tica y a la danza de car\u00e1cter.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Cr\u00e9ditos<\/span><\/b><\/p>\n Coreograf\u00eda: Isabel \u00c1valos<\/span><\/p>\n M\u00fasica: Sergei Prokofiev<\/span><\/p>\n Libreto: Arcelia de la Pe\u00f1a e Isabel \u00c1valos<\/span><\/p>\n Dise\u00f1o de escenograf\u00eda: Carlos Trejo Lerdo<\/span><\/p>\n Dise\u00f1o de vestuario: Sara Salom\u00f3n<\/span><\/p>\n Dise\u00f1o original de iluminaci\u00f3n: Valent\u00edn Orozco<\/span><\/p>\n Realizaci\u00f3n de escenograf\u00eda: Leo Otero<\/span><\/p>\n Ressiur: Karen Garc\u00eda<\/span><\/p>\n Iluminaci\u00f3n: Gabriel Saucedo<\/span><\/p>\n Elenco<\/span><\/p>\n Narrador: Juan Antonio Correo<\/span><\/p>\n Pedro: Rodrigo Fuentes<\/span><\/p>\n Lobo: Daniel Urrutia<\/span><\/p>\n Abuelo: Angel David Garc\u00eda<\/span><\/p>\n Pato: Mara Robles<\/span><\/p>\n Pajarito: Cecilia S\u00e1nchez<\/span><\/p>\n Gato: Julia de la Torre<\/span><\/p>\n Cazadores: Oscar Trinidad, Christian Barrera y Julio Cesar<\/span><\/p>\n Producci\u00f3n<\/span><\/p>\n