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REDACCI\u00d3N<\/p>\n
Con el objetivo de seguir acercando el arte, el dise\u00f1o, la fotograf\u00eda, la arquitectura y nuevas lecturas a su colecci\u00f3n permanente, el Museo Franz Mayer presenta su programa de exposiciones temporales 2024, el cual continuar\u00e1 con el proceso de recuperaci\u00f3n de audiencias que comenz\u00f3 el a\u00f1o pasado. En 2023, se duplic\u00f3 el n\u00famero de visitantes al museo llegando a 164,662 personas al cierre del a\u00f1o.<\/span><\/p>\n El programa de exposiciones 2024 se desarrollar\u00e1 a partir de cuatro l\u00edneas tem\u00e1ticas: <\/span>Dise\u00f1o nacional e internacional<\/span><\/i>, <\/span>Mujeres en las salas del Franz<\/span><\/i>, <\/span>Exposiciones rituales<\/span><\/i> y <\/span>Nuevas lecturas al acervo Franz Mayer<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n –<\/span> \u00a0 <\/span> Dise\u00f1o nacional e internacional<\/b><\/p>\n Thom Mayne<\/span><\/i> (de marzo a junio 2024). <\/span>Esta exposici\u00f3n muestra las diferentes facetas creativas del ganador del Premio Pritzker en 2005, incluyendo dibujos y bocetos bidimensionales as\u00ed como pinturas tridimensionales. Mayne es reconocido por haber fundado el estudio <\/span>Morphosis<\/span><\/i>, considerado un hito de la arquitectura \u201ctradicional\u201d de Los \u00c1ngeles y el sur de California.<\/span><\/p>\n El alma de los objetos<\/span><\/i> (de junio a septiembre 2024). Con una selecci\u00f3n de obras de dise\u00f1adores contempor\u00e1neos que basan su labor en t\u00e9cnicas artesanales, la exposici\u00f3n, curada por Luj\u00e1n Cambariere, plantea una lectura regional que centra su singularidad en el binomio artesan\u00eda-dise\u00f1o, en el comercio justo, en la protecci\u00f3n del medioambiente y en que la \u00e9tica predomine sobre la est\u00e9tica.<\/span><\/p>\n Illasawiri. Tejidos de energ\u00eda<\/span><\/i> (de agosto a octubre 2024). <\/span>Exposici\u00f3n de la tejedora y artista Sandra de Berduccy (aruma), cuyas obras fusionan las antiguas tradiciones textiles andinas con medios contempor\u00e1neos para crear una experiencia sensorial, lum\u00ednica e interactiva.<\/span><\/p>\n –<\/span> \u00a0 <\/span> Mujeres en las salas del Franz<\/b><\/p>\n En el sue\u00f1o, la vigilia. De Alejandra Espa\u00f1a <\/span><\/i>(del 7 al 25 de febrero). Exposici\u00f3n que presentar\u00e1 una selecci\u00f3n de obras realizadas por Alejandra Espa\u00f1a,<\/span> en las que se expresan sus procesos de investigaci\u00f3n y creaci\u00f3n como un puente entre su \u00edntimo universo de s\u00edmbolos on\u00edricos y el mundo externo de la naturaleza. La artista tambi\u00e9n realizar\u00e1 intervenciones en el recorrido permanente del Museo.<\/span><\/p>\n Rev(b)elada. Vivian Maier, fot\u00f3grafa<\/span><\/i> (de febrero a mayo 2024). Primera exhibici\u00f3n de Vivian Maier en M\u00e9xico. Esta fot\u00f3grafa autodidacta, descubierta en 2007, desarroll\u00f3 un estilo \u00fanico de autorrepresentaci\u00f3n y muestra en sus im\u00e1genes la ni\u00f1ez y cotidianidad de Nueva York y Chicago, as\u00ed como desigualdades sociales y econ\u00f3micas, de la segunda mitad del siglo XX.<\/span><\/p>\n Lola Cueto: hilo, papel y tijera<\/span><\/i> (de octubre 2024 a febrero 2025). <\/span>Exposici\u00f3n que revalora la obra de la artista mexicana Lola Cueto, pionera en lenguajes alternativos y novedosos a su tiempo \u2014como el papel picado y el tapiz\u2014 para encontrar nuevas formas de expresi\u00f3n art\u00edstica desde la mirada de las mujeres.<\/span><\/p>\n –<\/span> \u00a0 <\/span> Exposiciones rituales<\/b><\/p>\n World Press Photo 2024<\/span><\/i> (de julio a octubre 2024). <\/span>Muestra anual de los ganadores de este prestigioso concurso de fotoperiodismo (el m\u00e1s importante en el mundo) del que el Museo Franz Mayer es sede desde hace 25 a\u00f1os. Con ella, el Museo se convierte en un espacio detonador de reflexiones y conversaciones en torno a temas como <\/span>conflictos pol\u00edticos, culturales, de identidad, migraci\u00f3n, crisis clim\u00e1tica, entre otros.<\/span><\/p>\n Dise\u00f1a M\u00e9xico<\/span><\/i> (de marzo a abril 2024). Premio que reconoce las propuestas m\u00e1s innovadoras del dise\u00f1o industrial, gr\u00e1fico, digital, de producto y moda en el pa\u00eds.\u00a0<\/span><\/p>\n Orqu\u00eddeas de primavera<\/span><\/i> (mayo 2024). Organizada por la Asociaci\u00f3n Mexicana de Orquideolog\u00eda (de la que Franz Mayer fue miembro fundador), presenta los m\u00e1s destacados ejemplares de orqu\u00eddeas en floraci\u00f3n provenientes de M\u00e9xico y otros pa\u00edses.<\/span><\/p>\n Bienal Internacional de Cartel en M\u00e9xico<\/span><\/i> (de noviembre 2024 a febrero 2025). Uno de los cert\u00e1menes de cartel m\u00e1s longevos del mundo, en donde se reflexiona sobre el papel del cartel como medio de expresi\u00f3n, promueve su val\u00eda social y de dise\u00f1o aplicado, adem\u00e1s de ser una plataforma de intercambio entre creadores.\u00a0<\/span><\/p>\n –<\/span> \u00a0 <\/span> Nuevas lecturas al acervo Franz Mayer<\/b><\/p>\n Las tintas del Quijote<\/span><\/i> (de abril a junio 2024). A trav\u00e9s de una selecci\u00f3n de objetos y de las m\u00e1s excelsas e importantes ediciones de <\/span>El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha <\/span><\/i>de la Colecci\u00f3n Franz Mayer, el p\u00fablico podr\u00e1 hacer un recorrido por las diversas representaciones que se han creado del Quijote y sus aventuras, desde que se public\u00f3 la novela, en 1605, hasta nuestros d\u00edas.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n Reinventar Am\u00e9rica<\/span><\/i> (de octubre 2024 a febrero 2025). <\/span>La muestra hace una relectura decolonialista de los materiales decimon\u00f3nicos de las colecciones del Getty Research Institute<\/span> y del propio Franz Mayer para desafiar las representaciones europeas del continente americano.\u00a0<\/span><\/p>\n Adem\u00e1s, la <\/span>programaci\u00f3n de exposiciones tendr\u00e1 dos grandes sorpresas internacionales, una se presentar\u00e1 en el verano y otra en el cierre de a\u00f1o.<\/span><\/p>\n Vale la pena destacar que un n\u00famero considerable de estas exposiciones nunca se han mostrado en M\u00e9xico, por ejemplo, <\/span>Revelada. Vivian Maier, fot\u00f3grafa <\/span><\/i>se ha presentado en Francia, Italia, Corea del Sur <\/span>y, despu\u00e9s de su itinerancia en el Franz, viajar\u00e1 a Nueva York, haciendo de \u00e9ste un rico programa internacional de exhibiciones.<\/span><\/p>\n Como parte de la reactivaci\u00f3n del programa de itinerancia de exposiciones hechas por el museo y de la colaboraci\u00f3n con otras instancias culturales, se presentar\u00e1n tambi\u00e9n tres muestras en diferentes partes de M\u00e9xico: <\/span>Imprescindibles. Maestros del grabado europeo<\/span><\/i> estar\u00e1 en el Centro Cultural Tolz\u00fa en Toluca, Estado de M\u00e9xico; <\/span>1001 rostros de M\u00e9xico. M\u00e1scaras de la Colecci\u00f3n Ruth D. Lechuga<\/span><\/i> se presentar\u00e1 en el Campus Digital Coppel en Culiac\u00e1n, Sinaloa y <\/span>Los secretos del color <\/span><\/i>en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara en Jalisco.<\/span><\/p>\n